Patricia Cascante
Cristian Castro
Daniela Salas
Leonel Vega
Sofia Roldan
Lucia Campos

Egipto es el nombre que los griegos usaron para referirse al legendario país del Nilo. El término Aegyptus deriva del vocablo griego Aegeon-Uptyos, que significa «la tierra que está más allá del Egeo», lo que en su mentalidad era una forma de aludir al misterio de lo desconocido, de aquello que está «más allá del mundo conocido». Sin embargo, su nombre egipcio original era Khemet, que significa «la tierra negra», pues ése era el color que adquiría la tierra egipcia después de la inundación. El limo fértil del Nilo traía la vida, la prosperidad y la abundancia al «País de las dos Tierras», o el País de Ta-Mery, como llamaban los propios egipcios a su «tierra amada».

Lo cierto es que desde la aurora del «tiempo primero», en esta tierra bendecida por el Ka3 de los dioses, acuñada por la luz el sol y amamantada por las aguas del Nilo, reinó la paz y el silencio. Todavía hoy, muchos siglos después de que sus antiguos moradores abandonaran estos lugares, la cálida brisa que acaricia las viejas piedras de sus capillas, sus templos y sus tumbas, trae hasta nosotros el intemporal perfume de lo sagrado. Hace largo tiempo que ya no hay sacerdotes ni sacerdotisas que depositen sus ofrendas en los altares, ni cantoras sagradas que entonen al alba sus himnos de alabanza al «Señor de la vida y el orden de los mundos», sin embargo, aquí en Egipto el misterio de la creación se reproduce cada día.

Cada nuevo amanecer el «Señor de la Luz» emerge triunfante del Nun, el océano primordial de tinieblas, como Jeper-Ra, el Sol «eternamente joven», y con él trae la renovación, la vida y la alegría. Cada mañana Ra se eleva desde el horizonte oriental en su barca diurna (mandyet) hasta alcanzar el cenit del cielo como Hor-Ajty (el Rey, Hor, en su trono de luz, Ajty). Y cada día al caer la tarde, Ra, bajo su forma de Atum (el sol anciano), se oculta majestuoso tras la montaña de occidente y desciende al reino del misterio convertido en Osiris, el «Señor de la Resurrección», «Juez de las almas» y «Rey del Inframundo», que gobierna con suprema bondad y justicia el reino invisible del más allá. Y así, mientras el padre Ra atraviesa el firmamento nocturno en su barca nocturna Mesjetet y, auxiliado por su divina tripulación, recorre las 12 horas del Amduat derrotando cada noche a las oscuras potencias del caos que pretenden aniquilar la creación, aquí, en la tierra de los vivos; cada día al caer la noche, el vientre estrellado de la madre Nut4  resplandece de gozo mientras los «Señores de Eternidad» navegan por su cuerpo infinito en sus plateadas «barcas de millones de años», sosteniendo la Maat en el universo.

Arte en el antiguo Egipto 

La cultura egipcia es una de las más destacadas en cuanto a arte se refiere, el cúal no se

limita a solo pinturas o esculturas, si no, a un sin fin de instrumentos que no solo tenían

una connotación artística, si no también una gran importancia cultural y sagrada.

El arte egipcio se destaca por su estética de representar la belleza y lo perfecto,

además de ser sumamente elaborado y simbólico su más grande característica era su

monumentalidad con sus mayores ejemplos las pirámides de Giza. 

-Pintura:

La pintura en la cultura egipcia se caracteriza por representar mayormente a

los faraones y sacerdotes entre otro miembros importantes con un mayor tamaño y con

mayores detalles, también era común que estas pinturas representen la interacción entre los

faraones al llegar al más allá en su encuentro con los dioses, los cuales también son representados

con frecuencia en estas pinturas; Lo más característico de sus trabajos es la representación de rostro

humano de perfil y su torso de frente. 

Los egipcios siempre buscaban una manera de representar el más allá en su arte,
desde la arquitectura hasta en las pinturas se denota una intencionalidad de mirar
hacia el cielo o a lo infinito, una búsqueda por el más allá, por otra vida, un ejemplo
es la notable monumentalidad de las pirámides que busca acercar a quienes son
enterradas en ellas al más allá, al cielo, también es destacable esta característica en
sus esculturas, que se mencionan a continuación.

-Escultura: La escultura egipcia se caracteriza por representar principalmente
a los Faraones, familia real y a los dioses, esta escultura se destaca por la “
ley de la frontalidad” donde todas las figuras eran bastante simétricas y se
encontraban siempre con una postura de frente y una mirada al infinito.   

Otra característica destacable en algunas de sus obras es la representación

de seres antropomorfos,era una forma de representar figuras de poder importantes como

algunos faraones pero principalmente a los dioses como: Ra, Osiris, Isis y Anubis por mencionar

algunos. 

-Arquitectura: La arquitectura en Egipto está principalmente basada
en la construcción de estructuras colosales, mayormente templos,
tumbas y algunos “palacios”, se destaca el uso de la columna como un
patrón de construcción, en ellas se realizaban grabados donde se hacía registro
de historias y acontecimiento; Lo más llamativo de sus arquitecturas era el caso de
las tumbas donde se buscaba preservar la vida eterna y llevar a la persona a un lugar
aislado donde pudiera descansar en paz para siempre,este conjunto de construcciones
fueron hechas bajo tierra y se les conoce como Hipogeo.Algunas de las construcciones
egipcias más famosas son: las pirámides de Giza, el templo de Luxor y el templo de Petra.  

                                                                          

  

-Línea del tiempo del arte y arquitectura egipcia 

Cosmovisión nacional:

La cosmovisión corresponde a la manera de ver y concebir el mundo (el universo) en el que
viven los seres humanos. La cosmovisión se forma desde el momento mismo de la concepción
de la vida en el vientre de la madre, a partir de la comunidad cultural a la que pertenezca,
considerando las creencias, costumbres y las tradiciones de cada pueblo.

En cuanto a la estructura social, para los indígenas, el núcleo familiar no está
compuesto de papá, mamá y hermanos, sino que va más allá de eso.
Lo integran además, los animales domésticos y los silvestres, las plantas,
e inclusive las semillas que son parte de la familia, por lo cual se les guarda respeto y cariño,
porque la organización clánica se desarrolla a partir de estos elementos o cuerpos,
lo que permite extender la familia sin límites. (clanes relacionados con el sol, la luna los animales,
plantas, semillas, aves y los animales de su medio ambiente).

Bribris

 Para los indígenas bribris y cabécares el cosmos se divide en tres dimensiones:
el inframundo, el mundo de en medio y el mundo de arriba. La construcción del Usule
(casa cónica de los bribris y cabécares) es una representación de ese cosmos, los anillos
que lleva dicha construcción tienen un claro propósito, en el sentido que explica las tres
dimensiones del mundo según la cosmovisión de los pueblos indígenas bribris y cabécares .

Arte ancestral Amantecas
Arte plumario

Se creaban con las plumas recolectadas en el tributo en especial de las aves mas coloridas
como el Quetzal , Garza, Loro , Guacamaya y el Aguila por su gran poder .
Estas eran utilizadas como símbolo de poder en los guerreros como insignia militar y
en los escudos también eran utilizadas en las para la adoración de los Dioses .
En muchas culturas el Quetzal era un ave sagrada que se asociaba directamente con los
dioses y a su vez con la libertad ya que estas aves son incapaces de sobre vivir en cautiverio
por eso su plumaje era utilizado solamente por personas muy importantes en la sociedad.

Los mayas creían que esta ave era tan sagrada que castigaban con muerte a la persona que
osara matar un Quetzal esto se tomaba como una ofensa directa a los dioses.
Ellos esperaban a que esta ave mudara su cubierta para obtener su plumaje .

Aztecas

Tallaban en rocas volcánica la imagen ideal del hombre y la mujer de la época .
La etapa juvenil adulta era considerada el momento de plenitud que garantizaba
la fortaleza en la guerra. Siendo esta edad también la de mayor actividad sexual,
las esculturas representan el paradigma social tan necesario para la supremacía imperial.
Las principales civilizacones mexicas utilizaban comúnmente este tipo de rocas , gracias
al desarrollo de estas culturas en el arte de la escultura se crearon obras de gran importancia
como una imagen del macehual, idealizada concepción del hombre común, o la excelsa mujer
desnuda, conocida popularmente como la Venus de Texcoco.  Estas mujeres representaban
generalmente la fertilidad y eran utilizadas en los campos para darle fertilidad a la tierra o
en rituales de fertilidad.